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全球博物馆联乘爆发！化身《戴珍珠耳环少女》听音乐、埃及神符保护手机、变策展人买世界名作，实用与玩味感十足
在数位内容爆炸的时代，博物馆与艺术作品不再甘于静静待在展厅中等候参观者。近年来，越来越多世界级博物馆透过跨界合作，将经典艺术品转化为日常用品、游戏、美食甚至科技配件，不仅成功吸引新世代目光，更让艺术与生活巧妙融合，创造出前所未有的文化体验。
从荷兰国宝级的《戴珍珠耳环的少女》变身为耳机保护套、法国奥赛博物馆与大富翁合作推出艺术收藏家版棋盘游戏、古埃及文明符号跃上手机壳，甚至是和菓子，这些创意十足的跨界联乘，正悄悄改变着我们与艺术互动的方式，让经典名作不再遥不可及，而是成为日常生活中随手可得的时尚单品。它们如何颠覆我们对博物馆藏品的认知？让我们一同探索这场席捲全球的艺术联乘风潮。
近日，荷兰国宝级美术馆（Mauritshuis）与科技配件品牌 CASETiFY 携手合作，将维梅尔的《戴珍珠耳环的少女》（荷兰语：Het meisje met de parel）这幅全球知名的经典名画变身为一系列精美数位配件，最引人注目的，莫过于那款头戴式耳机保护套，不仅完美还原了画中少女的蓝黄配色头巾，甚至在耳罩一侧悬挂了一颗真正的珍珠耳环，巧思令人会心一笑。
除了这款售价高达 HK$1559、一推出就迅速售罄的限量耳机套外，联名系列还包含手机壳、AirPods 保护套、iPad 与 MacBook 保护壳等多款产品。每款商品都细腻呈现了维梅尔的光影美学，让你能将这位「荷兰黄金时代」画作中的神秘少女随身携带，甚至成为 Cosplay 之物，一戴上就能假装自己是戴珍珠耳环的少女。
法国奥赛博物馆（Musée d’Orsay）与经典桌游大富翁（Monopoly）的跨界合作，彻底改写了我们对这款经典游戏的印象。
在这个特别版本中，玩家不再是地产大亨，而是化身艺术策展人，目标从累积财富转变为策划最吸引人的展览、收藏最有价值的艺术品。传统的「房屋」和「酒店」被巧妙转化为「展览会」和「世界博览会」；游戏棋盘上也不再是地名或车站，而是奥赛博物馆内的世界名作，包括梵高的《自画像》与庞胧的白熊雕塑等艺术瑰宝。
游戏设计更融入了奥赛博物馆着名的巨型车站大钟等建筑元素，让玩家在竞争中学习艺术史知识；而每张艺术品卡片上，都附有详细介绍，让这款桌游不仅具娱乐性，更兼具教育意义，让玩家在欢乐对战中自然而然吸收艺术知识。
其实艺术品和 CASETiFY 联乘早已屡见不鲜，过去就曾推出「The British Museum 大英博物馆」的限量联名系列，将古埃及的神秘符号与图腾转化为时尚手机配件。系列中以埃及猫神芭丝特（Bastet）、生命之符安卡（The Ankh）、荷鲁斯之眼（The Eye of Horus）和圣甲虫（The Scarab）等具象征意义的图案为设计主轴，每一款手机壳都充满浓厚的古埃及风情。
特别值得一提的是，系列中还包含埃及象形文字（Hieroglyphs）图案，将这种有着千年历史的「圣书体」完美呈现在现代科技产品上。除了手机壳外，还有蛇骨炼背带和手机吊饰等配件，后者因人气太高甚至一推出就迅速售罄。这一系列不仅让你的新手机拥有独特保护，更彷佛随身携带了一座小型埃及文明博物馆，让拥有者在展现个人风格的同时，也传递着对古文明的致敬与欣赏。
过去 M+ 亦受贝聿铭的重要建筑项目所启发，以及其建筑的几何和视觉图案为设计灵感，与 CASETiFY 合作推出特别版系列的手机保护壳。系列中的图案，都是采用了贝聿铭之手并在 M+ 展览中展示的项目，包括：1970 年大阪世界博览会台湾馆、华盛顿国家美术馆东馆和香港中银大厦，一共三个款式；还有各个人化的电子配件，从手机卡套、 iPad 保护壳到 iPhone 保护壳皆有，让大家在展览「贝聿铭：人生如建筑」之外，重温「贝式建筑」的美学风华！
当荷兰两大文化符号 —— 梵高与米菲兔（Miffy）相遇，会碰撞出什么样的火花？
随着荷兰梵高博物馆带着 30 多幅画作和 4 封首次到日本展出的梵高书信（日：ゴッホ展―家族がつないだ画家の梦 / 中：梵谷展－家人传承守护的画家之梦），一系列限定版的梵高主题米菲兔也应运而生，为这场艺术盛宴增添了可爱元素。
这些特别版米菲兔完美融合了梵高标誌性的艺术风格，包括星空、向日葵等经典画作元素，将艺术大师的笔触与这隻拥有 67 年历史的卡通兔子巧妙结合；更巧合的是，这款联名商品是在 6 月 21 日发布，亦正好是米菲兔的生日，为这场跨界合作增添了时间上的美丽巧合。对于收藏迷来说，继荷兰各大博物馆和名画联名的米菲兔系列后，这款日本限定版无疑是必收藏的珍品，也为博物馆展览周边商品开创了新的可能性，让严肃的艺术展览也能有趣、亲民且富有商业创意。
拥有超过 1,000 幅完整复製全球各经典名作的陶瓷板画的日本大冢国际美术馆，馆内有日本最大的常设展示空间、以与原画相同尺寸的陶板复製画重现世界名画的世界首座陶板艺术博物馆，更藏有从古代壁画到现代绘画、来自世界 25 个国家的 190 多个美术馆。
而美术馆更会不时推出期间限定和菓子，分别有以莫内的《日出 · 印象》、《蒙娜丽莎》、《戴珍珠耳环的少女》为灵感的和菓子，一颗只是价值 300 日元（含税）（约 16 港元）。当艺术品与你在桌上见，你不只能看，还能好好品味。不知道名画们又是什么味道呢？
东京国立科学博物馆正在举办特别展览「冰河期展～人类所见的 4 万年前世界～」，带领观众探索冰河时期的神秘世界。展览亮点包括首次在日本公开的尼安德塔人与克罗马农人头骨，以及猛犸像等巨型动物的復原模型，真实还原远古生态。
此外，特展推出独家週边商品，备受瞩目的长毛象造型背包引发热潮。同时，主办单位也推出附带限量 BE@RBRICK 的联名门票，吸引收藏迷与冰河时期爱好者，而展出至 2025 年 10 月 13 日。
台北国立故宫博物院于两年前，曾携手日本潮玩品牌 MEDICOM TOY，推出以国宝《清明上河图》为主题的联名 BE@RBRICK，融合传统艺术与现代潮流。这款限定版公仔采用先进水转印技术，双方团队从发想设计到技术研发，约历时一年半的时间，才将繁华热闹的虹桥市集场景「穿」在熊身上，完美呈现古典与时尚的结合。
联名熊分为 100% 和 400% 尺寸，限量 100 组，当年在现场开卖即引发抢购热潮，吸引了众多收藏家与文创爱好者关注，成功让国宝经典焕发新潮魅力。
这些令人惊喜的艺术跨界合作案例，正揭示了博物馆与艺术作品在数位时代的全新生命力。通过与时尚品牌、游戏公司、手机配件製造商的合作，原本可能被视为高冷、难以亲近的艺术作品，摇身一变成为日常生活中的实用物品与时尚配件。这些合作不仅拓展了博物馆的收入来源和影响力，更重要的是，它们成功地将艺术带入了更广泛群众的视野，特别是年轻一代。艺术不再只是被锁在玻璃橱窗后的珍品，而是可以触摸、使用、甚至随身携带的生活伴侣。
无论是静静坐在家中下棋时与奥赛博物馆的艺术杰作相遇，还是戴着「珍珠少女」耳机聆听音乐，或是用埃及神祇守护你的手机，这些创意十足的跨界合作正在重新定义我们与艺术互动的方式。或许，这就是艺术真正的永恆魅力 —— 无论时代如何变迁，它总能以新的形式打动人心，找到与每一代人对话的方式。
Source 大冢国际美术馆/FB, CASETiFY, M+, 国立故宫博物院, 公式/ 氷河期展 ～人类が见た4万年前の世界, jomonzine/X, 奥赛博物馆
从荷兰国宝级的《戴珍珠耳环的少女》变身为耳机保护套、法国奥赛博物馆与大富翁合作推出艺术收藏家版棋盘游戏、古埃及文明符号跃上手机壳，甚至是和菓子，这些创意十足的跨界联乘，正悄悄改变着我们与艺术互动的方式，让经典名作不再遥不可及，而是成为日常生活中随手可得的时尚单品。它们如何颠覆我们对博物馆藏品的认知？让我们一同探索这场席捲全球的艺术联乘风潮。
近日，荷兰国宝级美术馆（Mauritshuis）与科技配件品牌 CASETiFY 携手合作，将维梅尔的《戴珍珠耳环的少女》（荷兰语：Het meisje met de parel）这幅全球知名的经典名画变身为一系列精美数位配件，最引人注目的，莫过于那款头戴式耳机保护套，不仅完美还原了画中少女的蓝黄配色头巾，甚至在耳罩一侧悬挂了一颗真正的珍珠耳环，巧思令人会心一笑。
除了这款售价高达 HK$1559、一推出就迅速售罄的限量耳机套外，联名系列还包含手机壳、AirPods 保护套、iPad 与 MacBook 保护壳等多款产品。每款商品都细腻呈现了维梅尔的光影美学，让你能将这位「荷兰黄金时代」画作中的神秘少女随身携带，甚至成为 Cosplay 之物，一戴上就能假装自己是戴珍珠耳环的少女。
法国奥赛博物馆（Musée d’Orsay）与经典桌游大富翁（Monopoly）的跨界合作，彻底改写了我们对这款经典游戏的印象。
在这个特别版本中，玩家不再是地产大亨，而是化身艺术策展人，目标从累积财富转变为策划最吸引人的展览、收藏最有价值的艺术品。传统的「房屋」和「酒店」被巧妙转化为「展览会」和「世界博览会」；游戏棋盘上也不再是地名或车站，而是奥赛博物馆内的世界名作，包括梵高的《自画像》与庞胧的白熊雕塑等艺术瑰宝。
游戏设计更融入了奥赛博物馆着名的巨型车站大钟等建筑元素，让玩家在竞争中学习艺术史知识；而每张艺术品卡片上，都附有详细介绍，让这款桌游不仅具娱乐性，更兼具教育意义，让玩家在欢乐对战中自然而然吸收艺术知识。
其实艺术品和 CASETiFY 联乘早已屡见不鲜，过去就曾推出「The British Museum 大英博物馆」的限量联名系列，将古埃及的神秘符号与图腾转化为时尚手机配件。系列中以埃及猫神芭丝特（Bastet）、生命之符安卡（The Ankh）、荷鲁斯之眼（The Eye of Horus）和圣甲虫（The Scarab）等具象征意义的图案为设计主轴，每一款手机壳都充满浓厚的古埃及风情。
特别值得一提的是，系列中还包含埃及象形文字（Hieroglyphs）图案，将这种有着千年历史的「圣书体」完美呈现在现代科技产品上。除了手机壳外，还有蛇骨炼背带和手机吊饰等配件，后者因人气太高甚至一推出就迅速售罄。这一系列不仅让你的新手机拥有独特保护，更彷佛随身携带了一座小型埃及文明博物馆，让拥有者在展现个人风格的同时，也传递着对古文明的致敬与欣赏。
过去 M+ 亦受贝聿铭的重要建筑项目所启发，以及其建筑的几何和视觉图案为设计灵感，与 CASETiFY 合作推出特别版系列的手机保护壳。系列中的图案，都是采用了贝聿铭之手并在 M+ 展览中展示的项目，包括：1970 年大阪世界博览会台湾馆、华盛顿国家美术馆东馆和香港中银大厦，一共三个款式；还有各个人化的电子配件，从手机卡套、 iPad 保护壳到 iPhone 保护壳皆有，让大家在展览「贝聿铭：人生如建筑」之外，重温「贝式建筑」的美学风华！
当荷兰两大文化符号 —— 梵高与米菲兔（Miffy）相遇，会碰撞出什么样的火花？
随着荷兰梵高博物馆带着 30 多幅画作和 4 封首次到日本展出的梵高书信（日：ゴッホ展―家族がつないだ画家の梦 / 中：梵谷展－家人传承守护的画家之梦），一系列限定版的梵高主题米菲兔也应运而生，为这场艺术盛宴增添了可爱元素。
这些特别版米菲兔完美融合了梵高标誌性的艺术风格，包括星空、向日葵等经典画作元素，将艺术大师的笔触与这隻拥有 67 年历史的卡通兔子巧妙结合；更巧合的是，这款联名商品是在 6 月 21 日发布，亦正好是米菲兔的生日，为这场跨界合作增添了时间上的美丽巧合。对于收藏迷来说，继荷兰各大博物馆和名画联名的米菲兔系列后，这款日本限定版无疑是必收藏的珍品，也为博物馆展览周边商品开创了新的可能性，让严肃的艺术展览也能有趣、亲民且富有商业创意。
拥有超过 1,000 幅完整复製全球各经典名作的陶瓷板画的日本大冢国际美术馆，馆内有日本最大的常设展示空间、以与原画相同尺寸的陶板复製画重现世界名画的世界首座陶板艺术博物馆，更藏有从古代壁画到现代绘画、来自世界 25 个国家的 190 多个美术馆。
而美术馆更会不时推出期间限定和菓子，分别有以莫内的《日出 · 印象》、《蒙娜丽莎》、《戴珍珠耳环的少女》为灵感的和菓子，一颗只是价值 300 日元（含税）（约 16 港元）。当艺术品与你在桌上见，你不只能看，还能好好品味。不知道名画们又是什么味道呢？
东京国立科学博物馆正在举办特别展览「冰河期展～人类所见的 4 万年前世界～」，带领观众探索冰河时期的神秘世界。展览亮点包括首次在日本公开的尼安德塔人与克罗马农人头骨，以及猛犸像等巨型动物的復原模型，真实还原远古生态。
此外，特展推出独家週边商品，备受瞩目的长毛象造型背包引发热潮。同时，主办单位也推出附带限量 BE@RBRICK 的联名门票，吸引收藏迷与冰河时期爱好者，而展出至 2025 年 10 月 13 日。
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联名熊分为 100% 和 400% 尺寸，限量 100 组，当年在现场开卖即引发抢购热潮，吸引了众多收藏家与文创爱好者关注，成功让国宝经典焕发新潮魅力。
这些令人惊喜的艺术跨界合作案例，正揭示了博物馆与艺术作品在数位时代的全新生命力。通过与时尚品牌、游戏公司、手机配件製造商的合作，原本可能被视为高冷、难以亲近的艺术作品，摇身一变成为日常生活中的实用物品与时尚配件。这些合作不仅拓展了博物馆的收入来源和影响力，更重要的是，它们成功地将艺术带入了更广泛群众的视野，特别是年轻一代。艺术不再只是被锁在玻璃橱窗后的珍品，而是可以触摸、使用、甚至随身携带的生活伴侣。
无论是静静坐在家中下棋时与奥赛博物馆的艺术杰作相遇，还是戴着「珍珠少女」耳机聆听音乐，或是用埃及神祇守护你的手机，这些创意十足的跨界合作正在重新定义我们与艺术互动的方式。或许，这就是艺术真正的永恆魅力 —— 无论时代如何变迁，它总能以新的形式打动人心，找到与每一代人对话的方式。
Source 大冢国际美术馆/FB, CASETiFY, M+, 国立故宫博物院, 公式/ 氷河期展 ～人类が见た4万年前の世界, jomonzine/X, 奥赛博物馆
