在香港艺术週的璀璨星图中,Art Central 一向以其前瞻性视角和多元策展而备受瞩目,而今年更迎来第十个年头,以更具实验性的跨媒体艺术项目,展现当代艺术的无限可能。 在展览规模上,Art Central 2025 汇聚了来自 40 多个国家和地区的 500 多位艺术家,透过 100 多间画廊的展出,呈现当代艺术的多元面貌。从大型装置到影像艺术,从讲述表演到互动装置,艺术的疆界正在消融,媒材的藩篱不断被挑战,而 Art Central 2025 更为观众将遇见一场前所未有的跨媒体艺术飨宴。
由策展人 Aaditya Sathish 精心策划,本届展会不仅延续其推动亚洲当代艺术的使命,更以创新的策展思维,在传统与前卫之间开闢对话空间。 首当其衝的亮点是香港艺术家唐纳天的大型装置作品《A Brazen Rift (After Branzi)》。这件作品巧妙地向义大利建筑大师 Andrea Branzi 致敬,同时也展现了艺术家对都市空间的独特诠释。作品不仅是空间的重构,更是对现代都市生活的哲学思考,呈现了艺术家对城市脉动的敏锐观察。 在影像艺术方面,展会特别设立的 Cinema Central 将呈现来自 Akeroyd Collection 的精选作品。从台湾艺术家郑淑丽探讨网络时代的《Virus Becoming》,到香港艺术家郭家赐关注边缘群体的《You Don’t Know Me, But…》,每件作品都在挑战观众的视觉经验和思维习惯。 特别值得一提的,是本届展会首次引入的讲述表演项目 —— 以「In Search of the Miraculous」为主题,集结了多位亚洲新锐艺术家,包括新加坡艺术家傅秀璇探讨东亚女性数位形象的《in the shadow of the cosmic》,以及香港艺术家陈子雯以 B 级电影美学重新诠释华语恐怖片的《Our Birthdays (uncut)》等作品,展现了当代艺术家对媒材和叙事的创新运用。
为期六天的艺术盛会,不仅是对过去十年的回顾,更是对未来艺术发展的展望。透过跨媒体、跨文化的对话,Art Central 2025 将带领观众探索当代艺术的新维度,见证亚洲艺术舞台的蓬勃发展。