亚洲顶尖的艺术博览会 —— 典亚艺博 2024（Fine Art Asia 2024）至今已举办了多年，致力为香港的艺术市场建立一个专业的平台，汇聚东西方艺术典藏，推广文化交流。今年迎来第十九届，继续从竹艺到水墨、古至今、中与西，汇聚在典亚艺博 2024，拓阔当代水墨的视野与疆界；也云集了多间国际知名古董商，带来精緻的文房古玩，如古董银器、中国古典傢俱及当代艺术两个独特的收藏门类；更特意推动非物质文化遗产的展示，带来不少以非遗技艺创作的精美工艺品，藉此宣扬传统之美与文化传承的必要性。
不少精美的工艺品分布在不同的展区中，现在就为大家一一细数各种焦点！



典亚艺博 2024 特意邀请了一众杰出艺术家，在场内呈献七个大型艺术装置及项目，包括：以水墨为主要媒介、重塑中国西北部的景象的艺术家高杏娟；新锐艺术家胡杰彬将带来受家乡建筑启发的漆艺佳作；本地艺术家李政麟透过其装置艺术表达生命的循环、毁灭与重生的概念，同时象征五行力量；还有摄影艺术家邱扬梓，为人们带来揉合实验性哲学理念及古典摄影的近作等。
更特别的是，日本艺术家四代田辺竹云斋，带来了大型的竹编装置艺术 ——《循环》和《结》。他毕业于东京艺术大学雕塑系的日本竹编艺术家，而「竹云斋」的斋号自明治末始父子相傅，2017 年第四代正式承袭竹云齐之名，是当今日本竹编工艺领域师古重道的工艺世家，同时，他从雕塑概念重构竹编的当代定义，是从立体类竹编作品到大型空间竹编装置作品的製作第一人。其独特的艺术视角下，通过竹编实现在多维度的空问中具有无限可能性的艺术表达。


近年以工笔水墨方式在纸巾上作画大获好评的年轻艺术家许开娇展出「开娇大笪地」。她近年最为着名的作品，就是以工笔水墨方式在纸巾上作画的系列，始于她对日常用物的情有独钟，试图转化传统的艺术形式，参考青花瓷的图案再加以创造，从而碰撞出意想不到的惊喜和乐趣。而这次的大笪地装置艺术，也迎合了近年对九龙城寨的怀旧风潮，令人非常着迷。

延伸阅读：
为延续去年多元水墨艺术所带来的好评，今年亦将设立了特别展区 —— 「水墨艺博」。

作为亚洲区内唯一汇聚东西方艺术典藏的博览会，每年呈献的典藏臻品涵盖中国古玩至当代艺术，同时亦致力提供一个平台予新晋艺术家，带领他们的优秀作品走向国际舞台。资深策展人梁兆基先生将再度策划「水墨+」项目，名为「浑世」，邀请了八位来自内地与香港的杰出艺术家，运用多种新媒介突破东方的传统美学，展现水墨艺术的蜕变，作品包括水墨动画、人工智能生成的移动影像、数码互动水墨游戏及光影装置艺术等。
在多种媒介下，让大众感受及探索水墨领域的无限可能，拓阔当代水墨的视野与疆界。


在时间的长河里，总会生发出无限碰撞。当传统与当代相遇时，我们犹如置身于一个时间皱褶之中，而在特展「形神 · 传承」中，更尝试在这个空间中通过深入的研究，精选了最具有形神共鸣、传承火花、配以有机创作的古今珍品；或是在古董上融入当代元素、在当下的物件上饰以传统纹样，碰撞的方式千变万化，取决于物件之间独特的共鸣。

你知不知道，1950 年代的香港是怎样的？若能时光倒流，你很可能会见到如此画面：中式帆船在海上摇曳、挂满书法招牌的街道、欧陆风格的建筑物，还有中环街市的水磨石楼梯，在午后唯美光线下人来人往⋯⋯

致力推广摄影艺术的 Boogie Woogie Photography 与香港摄影平台显影 PhotogStory 携手呈献特别展览「昔日香港」，展出法国摄影师 Raymond Cauchetier、香港摄影师何藩与钟文略于二战后在我城拍摄的照片。
过去半个世纪以来，香港发生翻天覆地的变化，书法招牌越见罕有、殖民时期的建筑早已消失不见，唯有在旧照片中寻觅。昔日香港展出的不只是一幅幅怀旧影像，同样藉着那些年这城的点点滴滴，呈现出香港人的坚韧精神。

在「收藏设计 — 亚洲展亭」中，以策展展亭形式展示来自香港、中国内地及亚洲各个城市极具收藏价值的设计作品，包括由知名设计师靳埭强博士设计的万希泉陀飞轮腕錶、陈嘉贤融入施华洛世奇水晶的家电设计系列、摄影艺术家梁大伟「见餐不是餐」的限定版、珠宝设计师周思彤的高订首饰套装、梁昆刚的拉普塔沙发以及本地设计师谭可富获奖无数的共振音箱等，都是前卫创新的设计糅合功能与现代美学，同时反映不同地域的多元文化。



展亭旨在让大众和藏家认识这个新兴收藏门类的创作，向大众宣扬设计藏品的独特性，不但同时兼具美学及功能性，灵活运用不同材质及新媒介更标誌着社会的进步，打破大众对设计力量的想像。



典亚艺博 2024日期：2024 年 10 月 4 – 7 日地点：香港会议展览中心 1C 展览厅