每年金秋时节，艺术市场总会迎来一场盛大的拍卖飨宴，而今年秋拍中各有引人注目的亮点，当中，日本艺术巨匠草间弥生更是涵盖了苏富比、佳士得、富艺斯三大拍卖行的预展现场，似是让草间弥生标誌性的南瓜和无限网作品形成了一场跨场馆的「草间宇宙」，让艺术爱好者得以近距离感受这位艺术家跨越七十年艺术生涯的创作脉络。
无论你是草间粉丝还是艺术初学者，这场免费向公众开放的视觉盛宴都是一次难得的艺术朝圣机会。


1929 年出生于日本长野县的草间弥生（Yayoi Kusama），是当今全球最具影响力的在世艺术家之一。她的创作生涯横跨绘画、雕塑、装置、表演、时尚等多个领域，而其标誌性的波点（Polka Dots）图案早已成为全球艺术符号。
这些由幻觉经验引发的重复图案，源于草间弥生童年时期的视觉幻觉，她通过创作将内心的恐惧转化为视觉奇观，在精神与艺术之间开闢了独特的表达路径。自 1957 年移居纽约后，她活跃于前卫艺术圈，并在六七十年代举办大量行为艺术活动，成为当时艺术界不可忽视的异军；1973 年回到日本后，草间弥生持续创作，直到 1990 年代才真正获得广泛认可。如今，她的作品已成为全球藏家竞相追逐的宝藏，而「南瓜」和「无限网」系列更是其最受市场欢迎的代表作。


在佳士得的晚间拍卖中，草间弥生的《南瓜 [TWAQN]》（图一）和《飞向宇宙 — 波点南瓜 (朱红色)》（图二）成为焦点。前者是一幅 2015 年创作的画布作品，黄黑相间的南瓜图案在画布上舒展开来，精緻的波点纹理展现了艺术家对细节的极致追求。《南瓜 [TWAQN]》曾在新加坡国家美术馆的「Life is the Heart of a Rainbow」展览中亮相，展览历史丰富；而《飞向宇宙》则是一件高达两米的彩绘铝雕，鲜红色的南瓜表面覆盖着黑色波点，视觉衝击力十足。

而在佳士得日间拍卖还带来了《南瓜 (C)》和《绿色耳环》等作品，形成了从小型纸本作品到大型雕塑的全面展示，展现草间在不同媒材和尺幅上的多元表达。


苏富比在本季拍卖中带来了罕见的草间弥生早期「无限网」系列画作以及晚期南瓜雕塑。一件鲜艷的「无限网」画作与一组精緻的南瓜烟灰缸并列展出，形成了艺术家早晚期风格的有趣对比。这些作品中的早期「无限网」代表了草间在 1960 年代纽约时期的突破性创作，当时她以近乎冥想的方式创作这些密集网格，如今这类作品已成为市场上最为珍贵的藏品之一；而南瓜系列作品则展现了艺术家晚期更为成熟且具个人风格的创作，其形式更加多元，色彩也更为鲜明饱和，反映了艺术家回到日本后创作心态的变化。


作为庆祝进驻亚洲十週年的盛典，富艺斯在本季拍卖中推出了多件草间弥生的版画和限量作品。其中最受瞩目的是一组版数稀少的《南瓜》版画，以及一件别具特色的手绘牛仔外套作品，展现了艺术家将创作延伸至日常生活物品的实验精神。
草间弥生近年来与时尚品牌合作的限量作品，如 Louis Vuitton 的「Infinity Dots」合作系列，让人一窥艺术家如何将其标誌性元素转化为大众文化。富艺斯的展品虽然体量不如佳士得和苏富比庞大，但精选的小型作品往往更能吸引年轻藏家和入门级藏家的关注，也为草间弥生艺术市场的多层次发展提供了重要支撑。
这场横跨三大拍卖行的草间弥生作品展示，不仅是一次收藏市场的风向标，更是了解这位已届九十六高龄的艺术家创作全貌的难得机会。南瓜、波点和无限网，这些看似简单的视觉元素，在草间弥生的手中被赋予了深刻的精神内涵和艺术价值，不仅治癒了艺术家本人的心灵创伤，也为无数观众带来视觉上的震撼与心灵的共鸣。无论拍卖结果如何，草间弥生的艺术已然超越了市场的框架，成为当代艺术史上不可或缺的重要篇章。