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【专访 《北纬 30 度》联展艺术家】葛民辉、Prodip、Mike 和 Paul Lung，亲自解构北纬 30 度的魅力所在
不解之谜，从来都是人们穷其一生也无法窥探之事。作为人类史前文明的发源地，神秘的古文明地带上都拥有了许多既无法解释又源远流长的文明与神话传说，奇妙且极具吸引力。从埃及尼罗河、古埃及金字塔、中美洲玛雅文化、中国四川三星堆等⋯⋯ 仔细研究才发现，原来这些奇妙景观及神秘现象，都是出自北纬 30 度的位置。
而乐队 LMF 成员兼艺术家 Prodip Leung、潮流教父葛民辉（阿葛）、匠人工作室 Taurus Workshop 的 Mike Chiu 和香港艺术家 Paul Lung 也对这「北纬 30 度」表示了无限的想像和喜爱。近来，他们还联手打造了一个名为《30°N Parallel North》的展览。
从北纬 30 度出现之古文明神话汲取灵感，创作超过 20 件画作及雕塑作品，包括画册《Odd Fellas》、Plants of Gods 植物艺术容器及 HEROIC KOGIANT 树脂雕塑等。究竟他们是怎样走到一起？又是怎样开始策划和构思主题展呢？
当北纬 30 度在九月降临尖沙咀⋯⋯ 不如就交由他们，一同来揭示这些古文明的神秘力量！
Z：能否分享一下是次合作的缘起？葛：要追溯到 Paul Lung 两年前的一个小聚会上，他介绍了阿庭（Prodip Leung）给我，再花了三分钟说了我的事情之后，他们三人便不断在聊外星文化、外星人。所以我只是辅助参与的角色，主要负责人其实是 Paul Lung 。
Z：推动展览的关键？葛：最关键是因为 Paul Lung 给我们介绍了很喜欢玩印刷的「印刷强人」—— Jimmy Wonderland，而他想帮阿庭做一本书，这本书便引发了这大风暴，把我和工艺师 Mike 都捲了进来，而 Mike 就把我们的概念「炒埋一碟」。
Z：在创作过程中的分工或角色？庭：我们都很自然、随意地沟通和分配，大家的分工并没有 overlap。我负责创意的部份，Mike 则负责 Production，阿葛就自由地参与，而我也很信任 Mike 的製作技术。
延伸阅读：
Z：既然展览之初是从画册《Odd Fellas》开始，不如先分享一下画册的构思？庭：两个封面，每款只做 300 本，合共 600 本。书的封面通常都是用一张照片，但我则选用了一块瓷砖，所以印刷本有一定的厚度。这是比较难做的，因为瓷砖很容易被刮花，但这物料就是防刮的，而最特别就是，弄脏了之后，抹一抹就会干净了。而我也花了很多时间去测试印在书里的东西，例如：有些印刷页会反光、触感上的不同、颜色或落墨方式等。
这画风有否令你觉得很熟悉？如果你是香港歌手陈奕迅的乐迷，那必定会联想起其专辑《The Key》的封面设计。那正是出自 Prodip 之手，因当时陈奕迅看过此画作并了解画作主旨后，便用作专辑的名称和封面设计。
Z：在画册和展览中都看见你多年来的创作，能否分享一下你的灵感来源？庭：我的创作灵感全都是来自我所看的外星人、古文明，譬如其中一个作品灵感正是来自印度的湿婆神，分别表达了人类、大自然和神的关係。
庭：另一幅也是取自一个真实故事 —— 在一九八几年的巴西发生了一件 UFO 事件，震惊全国。因为有一架 UFO 掉了下来，有几个类似外星人的生物走进城市内，许多居民见到都惊慌地致电军方或警察局报案。而画中的主角是一名叫「 Eli」的军警，他刚好开车经过见到其中一个外星人，他徒手便把他抓上警车、送去医院。但三个星期后，他因为感染了不知名细菌而死亡；另外还有一个外星人被一众消防员抓到，但最后外星人都死了。这件事因当中涉及的人众多，所以很出名，而我就用这个作品去纪念他们。
然而，甫抬头，便看到天花上的一句英文句子「If you touch one of the tall white children the mother might kill you」，这一句也印製了在画册的封底。
阿庭解说，这是发生在 1965 至 1967 年间的事件。当时美军 Charles James Hall 在内华达州 Nellis 空军基地，与 Tall White 外星人共事了两年时间。由于 Tall White 外星人向美国政府分享了一些新科技，例如金属钛，光纤和晶体管等⋯⋯ MIC Military Industrial Complex 更为 Tall White 在 Nevada Indian Springs 建设了秘密基地，基地内有个不成文规条，就是不能触碰高白外星人的孩子，因为牠们有可能会攻击任何接触牠们孩子的人类。
Z：那在创作过程中有遇到哪些困难吗？葛：无论是画册也好，还是雕像、瓷器的实体作品，别人大多都只会花一、两年时间，但我们却在每个细节上都钻研良久，而且是全人手製作。例如陶瓷艺术品，都是由树脂製作再逐一上色，而每隻的氧化程度都不同，所以每款的数量都只有一隻。阿庭的构思和执着，更是连专做陶瓷的景德镇姐姐们都说是不可能的任务，因为陶瓷裏头有个杯，外面还有隻手，还要托高。结果我们还是製作了出来，还一口气做了五百多个，但成功的就只有一百个。
庭：其实铜像每年都会有旧化程度，我觉得这是很特别的，因为两年后作品看起来又变得不同了，但我想这次直接做一个、不用等两年，你就可以见到一个好像出土文物的感觉，还有看起来的质感是较好看的。我纯粹想试一些自己都不知道的东西。
当中有联乘 Prodip 的块根植物品牌 Plants of Gods 所推出的植物艺术容器，包括 Hallucination Tattoo 冰裂 纹陶瓷版。冰裂纹陶瓷製作历时一年多，从设计、模具、製浆、配釉、烧製以 28 道工序，经过多次试验 最后生成极其珍贵的 100 套合规格成品。另一款是铜锈版，经 13 道工序，限量 25 个并以不同种类的铜及氧化效果製作，每一个陶瓷都是独一无二的收藏品，在迭层氧化下形成一种自然美。
Z：KOGIANT 的作品中只呈现其中五个古文明传说，阿葛最喜欢的是哪个？葛：严格来说，这五个都不是我挑选的，因为在工艺上有些不同的元素要兼顾和考虑，所以是交由 Mike 引导着我去选出小灰人、蜥蜴人、法老王和復活岛等这组合。他更提出「别这么认真地去做实体」，所以我们假设了 KOGIANT 真的出现在那时代，去幻想他化身法老王是怎样的，发挥想像。而这次比较赶，希望日后我们会继续在北纬三十度中，把那些古怪的文化慢慢加进去。
仔细看 KOGIANT，其实每个的用色、材质都不尽相同，而 Mike 也与我们分享了製作过程中的点滴故事。
M：其实 KOGIANT 的基础都是用树脂製作的，分别都有不同的材质感。例如铜，按照过往的正常做法，就会用油漆去做仿铜，但我们是将铜粉炒热后贴在模具边缘，所以表层的 1cm 都是铜，才能形成自然的变化，是仿铜的做法。另一个法老王就是采用电镀的方式，难在手绘的部份。我花了大约 14 个小时才画完，因为每一笔都不容差错，否则就会把电镀层都洗掉，重新再做。
Z：那么最耗时间的作品？庭：其实都很耗时，因为每个都要试、每个效果都不同。可能我们试了二、三百次，才试到我们想要的效果。所以我们都当这些作品是实验，而非产品。
Z：经历重重困难，还是决定坚持的理由？庭：我之前曾推出过 ceramic 的作品，但是用 poly stone；而这次我用陶瓷，去找过许多台湾、内地公司，大家听完便推却了我，或是试了很多次都达不到预期效果。做了五百隻，却扔了四百隻，我们都是近乎放弃的状态。但想告诉大家，在香港，我们除了会做一些潮流之物外，其实都 attach 了很多工艺和知识在其中。如果你有心做，是可以做得很美。
Z：如此喜欢和创作了这么多古文明之物，那你们有否游历过北纬三十度？庭：没有，毕竟大家都很忙，而且距离很远。我曾想和 Mike 一起去三星堆，那是其中一个比较近，但还没有机会；我还想去金字塔，看看之后有没有机会。不过，现在很多东西都可以在网上看，还是 4K 的，哈哈。葛：我也没去过，是很想去的，但在等他们带我去。本来他们说，如果我加入这展览就会带我去三星堆看看，结果大家都太忙所以告吹了，只给我一个三星堆面具戴着拍照。
Z：在香港策划这主题的想法和意义？庭：其实全世界都有很多人都对神秘学感兴趣。在 Google 上，「UFO」的搜寻率是占据排行榜 No.1、2 之位。因为网络，使大家的资讯流通得比较快，而且最红的 Podcast、YouTube 主题都是讲神秘学的。其实每个人都有求知欲，而我最想知道的是人类是怎么来的。我去研究外星人，并不是因为我对外星人有兴趣，而是想知道人类的起源究竟是不是如传言所讲，在泥土里捏一块出来？我觉得不是很合理，所以我更想知道。而这宇宙之庞大，是人类不知道有多大的程度，我们所知的其实只是冰山一角而已。就正如太阳系有一亿个，我们只是其中之一，所以这宇宙又怎会只有我们和人类呢？
这一系列全新画作及雕塑作品，可谓是梦幻联乘，带你探索神秘的北纬 30 度。愿你也能在尖沙咀海港城感受、投入在「北纬 30 度」的魅力世界！
30°N Parallel North 艺术作品展＠海港城日期：2024年9月5日 − 29日时间：上午11时至晚上10时地点：海港城美术馆（海港城海洋中心二阶207号舖）
而乐队 LMF 成员兼艺术家 Prodip Leung、潮流教父葛民辉（阿葛）、匠人工作室 Taurus Workshop 的 Mike Chiu 和香港艺术家 Paul Lung 也对这「北纬 30 度」表示了无限的想像和喜爱。近来，他们还联手打造了一个名为《30°N Parallel North》的展览。
从北纬 30 度出现之古文明神话汲取灵感，创作超过 20 件画作及雕塑作品，包括画册《Odd Fellas》、Plants of Gods 植物艺术容器及 HEROIC KOGIANT 树脂雕塑等。究竟他们是怎样走到一起？又是怎样开始策划和构思主题展呢？
当北纬 30 度在九月降临尖沙咀⋯⋯ 不如就交由他们，一同来揭示这些古文明的神秘力量！
Z：能否分享一下是次合作的缘起？葛：要追溯到 Paul Lung 两年前的一个小聚会上，他介绍了阿庭（Prodip Leung）给我，再花了三分钟说了我的事情之后，他们三人便不断在聊外星文化、外星人。所以我只是辅助参与的角色，主要负责人其实是 Paul Lung 。
Z：推动展览的关键？葛：最关键是因为 Paul Lung 给我们介绍了很喜欢玩印刷的「印刷强人」—— Jimmy Wonderland，而他想帮阿庭做一本书，这本书便引发了这大风暴，把我和工艺师 Mike 都捲了进来，而 Mike 就把我们的概念「炒埋一碟」。
Z：在创作过程中的分工或角色？庭：我们都很自然、随意地沟通和分配，大家的分工并没有 overlap。我负责创意的部份，Mike 则负责 Production，阿葛就自由地参与，而我也很信任 Mike 的製作技术。
延伸阅读：
Z：既然展览之初是从画册《Odd Fellas》开始，不如先分享一下画册的构思？庭：两个封面，每款只做 300 本，合共 600 本。书的封面通常都是用一张照片，但我则选用了一块瓷砖，所以印刷本有一定的厚度。这是比较难做的，因为瓷砖很容易被刮花，但这物料就是防刮的，而最特别就是，弄脏了之后，抹一抹就会干净了。而我也花了很多时间去测试印在书里的东西，例如：有些印刷页会反光、触感上的不同、颜色或落墨方式等。
这画风有否令你觉得很熟悉？如果你是香港歌手陈奕迅的乐迷，那必定会联想起其专辑《The Key》的封面设计。那正是出自 Prodip 之手，因当时陈奕迅看过此画作并了解画作主旨后，便用作专辑的名称和封面设计。
Z：在画册和展览中都看见你多年来的创作，能否分享一下你的灵感来源？庭：我的创作灵感全都是来自我所看的外星人、古文明，譬如其中一个作品灵感正是来自印度的湿婆神，分别表达了人类、大自然和神的关係。
庭：另一幅也是取自一个真实故事 —— 在一九八几年的巴西发生了一件 UFO 事件，震惊全国。因为有一架 UFO 掉了下来，有几个类似外星人的生物走进城市内，许多居民见到都惊慌地致电军方或警察局报案。而画中的主角是一名叫「 Eli」的军警，他刚好开车经过见到其中一个外星人，他徒手便把他抓上警车、送去医院。但三个星期后，他因为感染了不知名细菌而死亡；另外还有一个外星人被一众消防员抓到，但最后外星人都死了。这件事因当中涉及的人众多，所以很出名，而我就用这个作品去纪念他们。
然而，甫抬头，便看到天花上的一句英文句子「If you touch one of the tall white children the mother might kill you」，这一句也印製了在画册的封底。
阿庭解说，这是发生在 1965 至 1967 年间的事件。当时美军 Charles James Hall 在内华达州 Nellis 空军基地，与 Tall White 外星人共事了两年时间。由于 Tall White 外星人向美国政府分享了一些新科技，例如金属钛，光纤和晶体管等⋯⋯ MIC Military Industrial Complex 更为 Tall White 在 Nevada Indian Springs 建设了秘密基地，基地内有个不成文规条，就是不能触碰高白外星人的孩子，因为牠们有可能会攻击任何接触牠们孩子的人类。
Z：那在创作过程中有遇到哪些困难吗？葛：无论是画册也好，还是雕像、瓷器的实体作品，别人大多都只会花一、两年时间，但我们却在每个细节上都钻研良久，而且是全人手製作。例如陶瓷艺术品，都是由树脂製作再逐一上色，而每隻的氧化程度都不同，所以每款的数量都只有一隻。阿庭的构思和执着，更是连专做陶瓷的景德镇姐姐们都说是不可能的任务，因为陶瓷裏头有个杯，外面还有隻手，还要托高。结果我们还是製作了出来，还一口气做了五百多个，但成功的就只有一百个。
庭：其实铜像每年都会有旧化程度，我觉得这是很特别的，因为两年后作品看起来又变得不同了，但我想这次直接做一个、不用等两年，你就可以见到一个好像出土文物的感觉，还有看起来的质感是较好看的。我纯粹想试一些自己都不知道的东西。
当中有联乘 Prodip 的块根植物品牌 Plants of Gods 所推出的植物艺术容器，包括 Hallucination Tattoo 冰裂 纹陶瓷版。冰裂纹陶瓷製作历时一年多，从设计、模具、製浆、配釉、烧製以 28 道工序，经过多次试验 最后生成极其珍贵的 100 套合规格成品。另一款是铜锈版，经 13 道工序，限量 25 个并以不同种类的铜及氧化效果製作，每一个陶瓷都是独一无二的收藏品，在迭层氧化下形成一种自然美。
Z：KOGIANT 的作品中只呈现其中五个古文明传说，阿葛最喜欢的是哪个？葛：严格来说，这五个都不是我挑选的，因为在工艺上有些不同的元素要兼顾和考虑，所以是交由 Mike 引导着我去选出小灰人、蜥蜴人、法老王和復活岛等这组合。他更提出「别这么认真地去做实体」，所以我们假设了 KOGIANT 真的出现在那时代，去幻想他化身法老王是怎样的，发挥想像。而这次比较赶，希望日后我们会继续在北纬三十度中，把那些古怪的文化慢慢加进去。
仔细看 KOGIANT，其实每个的用色、材质都不尽相同，而 Mike 也与我们分享了製作过程中的点滴故事。
M：其实 KOGIANT 的基础都是用树脂製作的，分别都有不同的材质感。例如铜，按照过往的正常做法，就会用油漆去做仿铜，但我们是将铜粉炒热后贴在模具边缘，所以表层的 1cm 都是铜，才能形成自然的变化，是仿铜的做法。另一个法老王就是采用电镀的方式，难在手绘的部份。我花了大约 14 个小时才画完，因为每一笔都不容差错，否则就会把电镀层都洗掉，重新再做。
Z：那么最耗时间的作品？庭：其实都很耗时，因为每个都要试、每个效果都不同。可能我们试了二、三百次，才试到我们想要的效果。所以我们都当这些作品是实验，而非产品。
Z：经历重重困难，还是决定坚持的理由？庭：我之前曾推出过 ceramic 的作品，但是用 poly stone；而这次我用陶瓷，去找过许多台湾、内地公司，大家听完便推却了我，或是试了很多次都达不到预期效果。做了五百隻，却扔了四百隻，我们都是近乎放弃的状态。但想告诉大家，在香港，我们除了会做一些潮流之物外，其实都 attach 了很多工艺和知识在其中。如果你有心做，是可以做得很美。
Z：如此喜欢和创作了这么多古文明之物，那你们有否游历过北纬三十度？庭：没有，毕竟大家都很忙，而且距离很远。我曾想和 Mike 一起去三星堆，那是其中一个比较近，但还没有机会；我还想去金字塔，看看之后有没有机会。不过，现在很多东西都可以在网上看，还是 4K 的，哈哈。葛：我也没去过，是很想去的，但在等他们带我去。本来他们说，如果我加入这展览就会带我去三星堆看看，结果大家都太忙所以告吹了，只给我一个三星堆面具戴着拍照。
Z：在香港策划这主题的想法和意义？庭：其实全世界都有很多人都对神秘学感兴趣。在 Google 上，「UFO」的搜寻率是占据排行榜 No.1、2 之位。因为网络，使大家的资讯流通得比较快，而且最红的 Podcast、YouTube 主题都是讲神秘学的。其实每个人都有求知欲，而我最想知道的是人类是怎么来的。我去研究外星人，并不是因为我对外星人有兴趣，而是想知道人类的起源究竟是不是如传言所讲，在泥土里捏一块出来？我觉得不是很合理，所以我更想知道。而这宇宙之庞大，是人类不知道有多大的程度，我们所知的其实只是冰山一角而已。就正如太阳系有一亿个，我们只是其中之一，所以这宇宙又怎会只有我们和人类呢？
这一系列全新画作及雕塑作品，可谓是梦幻联乘，带你探索神秘的北纬 30 度。愿你也能在尖沙咀海港城感受、投入在「北纬 30 度」的魅力世界！
30°N Parallel North 艺术作品展＠海港城日期：2024年9月5日 − 29日时间：上午11时至晚上10时地点：海港城美术馆（海港城海洋中心二阶207号舖）
